主题乐园IP衍生品管理模式有哪些？

IP，是Intellectual Property的缩写，字面粗译为“知识产权”，特指具有长期生命力和商业价值的跨媒介内容运营。上个世纪90年代，IP的概念在美国动漫产业兴起，开始于DC漫画的《超人》和《蝙蝠侠》电影系列。

IP的商业价值是巨大的。除了漫画改编电影获得成功之外，好莱坞的IP在游戏和衍生品方面也创造了巨大利润，每年好莱坞超级英雄系列电影以10%的数量却创造了80%的利润，比如《星球大战》的票房收入为18亿美元，而其中电影衍生品收入高达45亿美元。

以迪士尼模式为例，迪士尼是一家拥有完整文化娱乐产业链的公司，2015财年的总收入524.65亿美元，超过BAT的收入总和。迪士尼模式经历了30多年的沉淀，最开始以动画制作开始，之后延展出了以IP为核心的所有收益，包括媒体网络（电视）、影视娱乐（电影）、公园度假区（主题公园）、消费产品（商品）、互动娱乐（游戏）等，其衍生品几乎扩展到了所有品类，如美国队长扫地机器人、反库克装甲牌手机充电器等等。

再比如日本动漫的衍生品，樱桃小丸子、蜡笔小新、奥特曼等衍生品带来的经济效益十分可观，日本有许多动漫专卖店，大多集中在一幢大楼里：人流量最大的一楼，卖青少年漫画；地下一层销售成人漫画，其内容和思想都非常丰富，折射一些社会问题等；二楼卖动画片的音像制品，也有与动漫相关的游戏碟片出售；三楼是精品区域，多是销售公仔模型的商店；销售区域外，还辟有专门的体验区域，如提供仿真武器的拆装与试玩，喜爱军品的人，从小孩到大人都可以得到最大程度的满足，这便是目前最为流行的体验式营销。

再回到中国，其实，主题乐园在中国也变得越来越红火，但依然是“叫好不叫座”，盈利能力远远落后于迪士尼乐园，根本原因还在于“IP”开发能力不够，包括影视产品、相关文化产品的开发，靠“快乐文化”吸引游客持续消费的动力不足。

除了主题乐园，国内大多数作品缺乏长期生命力和跨媒介商业化的能力，比如曾经火爆一时的电视节目《超级女声》，现在也已经到了无人问津，观众不买单的地步。但也并不是说没有成功案例，最让人印象深刻的还是“故宫淘宝”。在品牌上，故宫淘宝从被动到主动，开创多种营销渠道，并且从沉重、庄严的历史感到卖萌耍贱的反差感；从产品本身来说，故宫淘宝是一个创意十足的文创产品，从历史改编，到场景式组合，加上锦上添花的文案，俘获了不少年轻用户。这种传统IP衍生而来的产品，往往因为其厚重的历史感，加上现代化的包装，让人爱不释手。